Página/12 :: Opera y contrastes

Martes, 7 de junio de 2016
MUSICA › DIDO Y ENEAS, DE PURCELL, EN EL COLON, CON PUESTA DE SASHA WALTZ
Opera y contrastes
La coreógrafa alemana elige una mirada que no se parece a nada. Más que poner en escena una obra del barroco inglés, construye una nueva pieza en que aquélla aparece incluida.

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EL ‘DON GIOVANNI’ DE MARCELO LOMBARDERO EN ROSARIO Y RANCAGUA LE PASA UN TRAPO A LA DE RAGI EN EL TEATRO COLÓN | LOVEARTNOTPEOPLE

LOVEARTNOTPEOPLE
EL ‘DON GIOVANNI’ DE MARCELO LOMBARDERO EN ROSARIO Y RANCAGUA LE PASA UN TRAPO A LA DE RAGI EN EL TEATRO COLÓN
Written by rodrigocanete
EL LECTOR GAMBITO DICE: Mientras tanto en Rancagua y en Rosario… un regisseur que piensa … con mucho menos presupuesto que esta mersada ridícula de Sagi

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CAÑETE COMENTA LA GALA DE DON GIOVANNI EN EL COLÓN DE LOPÉRFIDO | LOVEARTNOTPEOPLE

LOVEARTNOTPEOPLE |
CAÑETE COMENTA LA GALA DE DON GIOVANNI EN EL COLÓN DE LOPÉRFIDO
Written by rodrigocanete
LA PUESTA DE DON GIOVANNI ES TRISTE. SI VEO ALGUNA VEZ MAS PANTALLA GIGANTE EN ALGUNA PUESTA DE OPERA ME AGARRA UN ATAQUE DE NERVIOS. ES BASICAMENTE UNA CAJA CON UNA PANTALLA Y UN GRUPO DE BOLUDOS HACIENDOSE LOS INTELECTUALES ADENTRO. QUE LINDA QUE ERA LA EPOCA EN LA QUE LA GENTE PENSABA.

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LUISBAIETTI-OPERA Y BALLET: FAUSTO – BUENOS AIRES LIRICA EN EL TEATRO AVENIDA

LUISBAIETTI-OPERA Y BALLET:  viernes, 8 de abril de 2016
FAUSTO – BUENOS AIRES LIRICA EN EL TEATRO AVENIDA
La labor que cumplen las Compañías privadas de Opera como BUENOS AIRES LIRICA, es cada día que pasa más importante, en la medida en que el Teatro Colón se aleja cada vez más del repertorio lírico tradicional y cuando se acerca lo hace con puestas en escena “ creativas “ que se apartan sustancialmente de la concepción original de la Opera muchas veces tornándola incomprensible o hasta a veces ridícula.

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Página/12 :: “Aquí puedo ser más útil”

Página/12 :: espectaculos :: Lunes, 22 de febrero de 2016
TEATRO › ALBERTO FELIX ALBERTO Y SU TRABAJO EN MAR DEL SUD
“Aquí puedo ser más útil”
El director y régie de ópera donó al balneario atlántico el Teatro del Sur, construido en parte con el aporte del INT. Allí se está desarrollando el Primer Festival de las Artes, que hasta fin de mes ofrecerá una programación de teatro, música, danza y cine.

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Desembarco de los CEOs – Revista Veintitrés

Revista Veintitrés | 03.12.2015
Desembarco de los CEOs
Del mundo empresario a la función Pública

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¿Qué perdemos cuando perdemos el tiempo? – Altavoz

Altavoz (Perú)
¿Qué perdemos cuando perdemos el tiempo?
por Paula Siverino Bavio Jueves 06 De Agosto 07:00am
¿Cuánto vale esa media hora más de sueño cuando tiene una reunión tempranera; llegar a hacer un trámite a SUNAT y que no haya nadie antes en la cola o un día más de vacaciones fuera de programa?
Es bien curioso que uno no se pregunte esto más seguido, ya que nos quejamos todo el tiempo de perder el tiempo. “El tiempo es dinero” es una frase que define bien la creencia del tiempo como espacio productivo aunque sea darle poco valor al tiempo. ¿Cuánto vale esa media hora más de sueño cuando tiene una reunión tempranera; llegar a hacer un trámite a SUNAT y que no haya nadie antes en la cola o un día más de vacaciones fuera de programa?

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Ácido Domingo – ¡Sea régisseur sin estudiar!

¡Sea régisseur sin estudiar!

INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE DEL COLONIK
CARRERA DE DIRECCIÓN ESCÉNICA DE ÓPERA
INSCRIPCIÓN PARA EXÁMENES DE INGRESO AL CICLO LECTIVO 2015

IMPORTANTE
Durante los meses de septiembre y octubre, se ofrecerá un Curso de Aproximación a la Dirección de Escena de Ópera y servirá de introducción informativa a la Carrera. Este curso se dictará en 5 clases y los interesados deberán inscribirse por correo electrónico. La asistencia a este curso no es condición para la inscripción a los exámenes de ingreso de la carrera.

REQUISITOS PARA LA INSCRIPCIÓN

  1. Documento de Identidad (DNI) y fotocopia de 1° y 2° hoja
  2. Presentar, en el momento de la inscripción, una carpeta de antecedentes centrada en las actividades teatrales (Dirección/Actuación) y musicales. La evaluación de la misma será de carácter eliminatorio.

REQUISITOS DE EXÁMENES DE INGRESO
Las pruebas son de carácter presencial:

  1. Obra impuesta para su análisis e interpretación: “ShowMatch Bailando” de Tinnelli
  2. Conocimiento analítico de los aspectos dramáticos y musicales. Conceptualización e interpretación para su puesta en escena. Presentación de bocetos de escenografía y vestuario.
  3. Propuesta de dirección escénica de una escena corta:
    a) interpretación personal de la misma;
    b) situación y análisis de personajes;
    c) concepto de tiempo, espacio, vestuario e iluminación.
  4. Lenguaje Musical: prueba de nivelación de carácter no eliminatorio. Lectura rítmica y melódica. Escalas modo mayor y menor. Intervalos.

EXCEPCIONES PERMANENTES  E INAPELABLES
Si es amigo de un político no necesita hacer el curso ni cursar la carrera ni recibirse; no se moleste en aprender a leer música ni estudiar arte dramático. Lo nombran director de un teatro y se autocontrata sin ningún problema.

 

Ácido Domingo – ¡Sea régisseur sin estudiar!

Ácido Domingo

INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE DEL COLONIK
CARRERA DE DIRECCIÓN ESCÉNICA DE ÓPERA
INSCRIPCIÓN PARA EXÁMENES DE INGRESO AL CICLO LECTIVO 2015

IMPORTANTE
Durante los meses de septiembre y octubre, se ofrecerá un Curso de Aproximación a la Dirección de Escena de Ópera y servirá de introducción informativa a la Carrera. Este curso se dictará en 5 clases y los interesados deberán inscribirse por correo electrónico. La asistencia a este curso no es condición para la inscripción a los exámenes de ingreso de la carrera.

REQUISITOS PARA LA INSCRIPCIÓN

  1. Documento de Identidad (DNI) y fotocopia de 1° y 2° hoja
  2. Presentar, en el momento de la inscripción, una carpeta de antecedentes centrada en las actividades teatrales (Dirección/Actuación) y musicales. La evaluación de la misma será de carácter eliminatorio.

REQUISITOS DE EXÁMENES DE INGRESO
Las pruebas son de carácter presencial:

  1. Obra impuesta para su análisis e interpretación: “ShowMatch Bailando” de Tinnelli
  2. Conocimiento analítico de…

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Ópera Perú: Ya a la venta entradas para temporada de ópera de Romanza

Ópera Perú: 25 agosto 2014
Ya a la venta entradas para temporada de ópera de Romanza
A partir de hoy están a la venta las entradas para las presentaciones en el Gran Teatro Nacional de la aclamada zarzuela “La Del Soto del Parral”, y de la famosa ópera de Puccini, “Madama Butterfly”, como parte de la temporada de ópera 2014 de la Asociación Romanza. Las entradas se pueden conseguir en Teleticket de Wong y Metro, desde 50 soles.

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Página/12 :: “Elegir es un desafío para el actor”

Página/12 ::  Domingo, 20 de julio de 2014
TEATRO › ENTREVISTA AL DIRECTOR, AUTOR, DOCENTE Y PRODUCTOR POLACO MICHAL SZNANIECKI
“Elegir es un desafío para el actor”
El teatrista vino a la Argentina para dictar un taller, pero también para profundizar su relación con una escena que conoce bien: “Acá encuentro un clima muy abierto al teatro. Hay un interés por la literatura y el arte que me anima a traer espectáculos”.
Por Hilda Cabrera
“El público. Entre la violencia y la seducción” es el atractivo título del taller que el director, autor, docente y productor polaco Michal Sznaniecki ha elaborado para su presentación en el Teatro Celcit (Moreno 431), donde se vienen ofreciendo seminarios internacionales destinados a actores y estudiantes avanzados de actuación, y espectáculos nacionales y extranjeros.

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Cantabile – “La ópera debe tocar alguna fibra que resulte cercana”

Cantabile – Año 16 – N° 74 – Julio – Agosto 2014
domingo, 06 de julio de 2014
“La ópera debe tocar alguna fibra que resulte cercana”
Texto: Diego Fischerman
Buenos Aires Lírica ofrecerá una nueva versión de Don Giovanni, con puesta en escena de Marcelo Lombardero. A propósito de este nuevo desafío, conversamos con el régisseur acerca de la obra y el personaje, los enfoques de las épocas, su enfoque particular y la relación de la ópera con el público de hoy.

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Edgar Villanueva: el venezolano que monta óperas para obreros y jubilados en España – Yo Soy Venezolano

Yo Soy Venezolano
Edgar Villanueva: el venezolano que monta óperas para obreros y jubilados en España
09 may 2014 Noé Pernía
“Esta noche visitaré el infierno, ¿me acompañan?”, así ha convocado Edgar Villanueva a los seguidores de la ópera en Barcelona para ver su puesta en escena del Orfeo y Eurídice, de Gluck. Villanueva es un inmigrante venezolano que llegó a Cataluña por causas del destino. De profesión periodista, egresado de la Universidad Central de Venezuela, estudió en Argentina teoría de la música y dirección artística.
Tiene una personalidad ajena a cualquier ortodoxia, transita por ese camino tan difícil de quienes escogen burlarse de lo políticamente correcto. No le teme a la desfachatez de sus palabras y su eje de emociones sólo puede localizarse a través de un escenario y el drama desgarrador del canto.

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Una Voce Poco Fa: El Barbero de Sevilla en el Teatro Colón de Buenos Aires

Una Voce Poco Fa: domingo, 4 de mayo de 2014
El Barbero de Sevilla en el Teatro Colón de Buenos Aires
Dr. Alberto Leal
Estrenada en 1816, El Barbero de Sevilla es sin dudas la opera bufa por excelencia y siempre es un placer volver a disfrutarla. Mi primera duda es, si el Teatro Colón es el ámbito ideal para que un coreógrafo, en este caso mi admirado Mauricio Wainrot – quien generó coreografías excelente como “Un Tranvía llamado deseo”- realice sus primeros “palotes” en el mundo de la ópera…En realidad me encuentro con tantos puntos objetables que trataré de resumir mi experiencia con esta versión. El Director Miguel Ángel Gómez Martínez, a quien he visto dirigir Tosca y diversos conciertos no parece sentirse cómodo en este repertorio. Con tiempos lentos, sin gracia ni chispa su versión fue sin dudas muy aburrida. Cosa que afectó al espectáculo como un todo. Solo es de reconocer que mantuvo siempre el balance foso y escenario, muy valioso para un elenco en el que las grandes voces no abundaban.

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Mauricio Wainrot: “Siempre tuve ganas de hacer una ópera” | Revol

Revol – Revista de Danza
Mauricio Wainrot: “Siempre tuve ganas de hacer una ópera”
El coreógrafo argentino, consagrado como director del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín, debuta en el género lírico como régisseur para “El barbero de Sevilla”, la ópera cómica que se presentará en el Teatro Colón.
Jueves, 24 de abril de 2014 | Por Melina Sólimo
Con una gran simpatía y sinceridad, Mauricio Wainrot charla como si nos conociéramos de toda la vida. Dice que está a las corridas, pero feliz. Atiende una llamada; al mismo tiempo casi, el timbre. Pero igual se extiende con cada respuesta. Con la humildad de los grandes, enumera todas sus experiencias con una liviandad alegre, como si no se diera cuenta de la importancia que tiene su aporte para la danza y cómo representa a la Argentina en el mundo. En un encuentro reflexivo repuso vivencias y maneras de ver la vida y la danza que, para él, se mimetizan.

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Clarín | Un artista en el reino del humor

Clarín | Música
Un artista en el reino del humor
El prestigioso coreógrafo debuta como régisseur con “El barbero de Sevilla”, ópera cómica de Rossini, que se estrena mañana en el Colón, con dirección musical del español Miguel Angel Gómez Martínez.
28.04.2014  Por Laura Novoa
Una de las óperas más célebres de Gioacchino Rossini, El barbero de Sevilla, sube mañana a escena en el Colón a cargo del coreógrafo y director del Ballet del Teatro San Martín, Mauricio Wainrot. “A mí me encantan los riesgos. Me gusta hacer distintas cosas en distintas épocas de mi vida”, cuenta, entusiasta, Wainrot, en su debut como régisseur.

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Rigoletto para festejar los 15 – 04.04.2014 – lanacion.com

lanacion.com | Espectáculos | Viernes 04 de abril de 2014 | Publicado en edición impresa
Juventus lyrica
Rigoletto para festejar los 15
Con la opera de Verdi comienza hoy la temporada 2014
Por Helena Brillembourg | LA NACION
Recién finaliza el ensayo de Rigoletto y, sentados en las butacas del teatro Avenida, Ana D’Anna y Antonio Russo, directora artística y director musical, respectivamente, de Juventus Lyrica, se pasan la batuta para narrar el camino que han recorrido desde los inicios de esta sociedad.
“A los 41 años decidí estudiar la carrera de régisseur en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, y hasta tuve que hacer un juicio para que me admitieran”, cuenta D’Anna, quien siempre estuvo vinculada al teatro, al canto y a la pintura, pero que encontró en Juventus Lyrica, la compañía que ideó en 1998, el medio para desarrollar lo que la apasiona.

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Gerard Mortier: el gran agitador cultural y rebelde de la ópera – 10.03.2014 – lanacion.com

lanacion.com| Espectáculos | Lunes 10 de marzo de 2014 | Publicado en edición impresa
1943-2014
Gerard Mortier: el gran agitador cultural y rebelde de la ópera
Por Alejandro Cruz | LA NACION
Anteayer, a los 70 años, a causa de un cáncer, murió uno de los grandes rebeldes de la ópera contemporánea: Gerard Mortier.
Perteneció a una familia de panaderos. Su educación jesuítica, según dijo varias veces, le permitió preservarse siempre en lo que consideró lo más importante: el estudio y el trabajo. Estudió en Alemania antes de ser contratado como asesor (1979-1981) de Rolf Liebermann y de Hugues Gall en la dirección de la Òpera de París. “Tengo mis detractores, mis hooligans , pero también tengo un público muy fiel”, dijo en una oportunidad, y esa afirmación claramente podría sintetizar su paso por el mundo. Mortier fue un verdadero agitador cultural que despertó amores y odios. Alguien con una versión radical en el campo de la gestión cultural que demostró toda vez que estuvo a cargo de festivales o en la conducción de grandes teatros públicos.

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Tribuna Musical: Operatic paradox: production crisis, glamorous new houses

Tribuna Musical: viernes, febrero 14, 2014
Operatic paradox: production crisis, glamorous new houses
Readers of the Herald know that I disagree with the by now lengthy trend of conceptual operatic production, a plague that started about thirty years ago and has contaminated opera houses all over the world. I am deeply convinced that it is ruining the art of opera and provoking in many people a mass exodus from live opera. However, there´s a substantial number of opera lovers (generally under 50) that support this development and consider that it has renovated what they think would otherwise be a dying art. I strongly believe they are wrong and I will try to express my reasons in this article.

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Carta de lectores – 30.12.2013 – lanacion.com

lanacion.com | Opinión | Lunes 30 de diciembre de 2013 | Publicado en edición impresa
Carta de lectores
Puesta en el Colón
La reciente puesta en escena por La Fura dels Baus de la ópera Un Ballo in Maschera, de Verdi, en el Teatro Colón, debe ser apreciada dentro de una tradición. Dicha tradición se ha formado a partir de la puesta integral que el cineasta Patrice Chereau hizo del Anillo del Nibelungo, de Wagner, en 1976. Esta versión, en el centenario del teatro de los Festivales de Bayreuth, produjo un alto impacto por su innovación en la escenografía y vestuarios, en la marcación de cantantes y porque trasladó al siglo XIX la acción que la partitura de Wagner ubicaba en el mítico Walhalla de la mitología sajona.

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La ópera, sin límites – 22.12.2013 – lanacion.com

lanacion.com | Espectáculos | Domingo 22 de diciembre de 2013 | Publicado en edición impresa
Tendencia
La ópera, sin límites
La música escénica ofrece megaproducciones, trabajos independientes, versiones polémicas y la mirada de artistas de otras áreas
Por Mauro Apicella | LA NACION
Semanas atrás un entusiasta habitué de la ópera plasmaba en una carta de lectores de este diario su disconformidad con la última puesta lírica del Teatro Colón. La ópera era Un ballo in maschera , de Verdi, y el régisseur Alex Ollé, muy conocido por ser uno de los directores de La Fura dels Baus. El espectador escribió: “Una obra del siglo XIX, que habla de la traición por amor al rey, es destrozada, con una pretendida puesta modernista, la cual puede resultar para una sala alternativa, pero bajo ningún punto de vista para un teatro que es orgullo no sólo de la Argentina sino del mundo”.

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